TIFF 2026: Darlene Love: I Know Where I’ve Been, Edward Said: Between Worlds, The Hummingbird Paints Fragrant Songs

ایسی دستاویزی فلموں کا انتخاب کرنا ہمیشہ خطرناک ہوتا ہے جو معروف شخصیات پر انحصار کرتی ہوں۔ اکثر، فلم اپنے موضوع کے اعزازات پر ٹکی رہتی ہے، جس کے بارے میں زیادہ سوچے بغیر آپ کو اس شخصیت کی اہمیت کی ہجوم کو خوش کرنے والی یاد دہانیاں ملتی ہیں۔ لیکن TIFF میں یہ تین فلمیں ان کم توقعات کو پیچھے چھوڑتی ہیں، ایک معروف شخص کی شناخت کو اپنے مرکز میں رکھتی ہیں اور انمٹ سروے بن جاتی ہیں جو آپ کو مزید جاننے اور مزید تعریف کرنے کی ترغیب دیتی ہیں۔

ایسا کوئی طریقہ نہیں ہے کہ آپ بیری ایورچ کی ہمدرد دستاویزی فلم دیکھ سکیں “ڈارلین محبت: میں جانتی ہوں کہ میں کہاں رہی ہوں۔اور اس کے افسانوی موضوع کے لیے لامحدود احترام کے بغیر چھوڑ دیں۔

اس باصلاحیت گلوکار کی تفصیلی کرنیکلنگ جس کی آواز نے کئی نسلوں کو کامیاب فلموں کے قابل بنایا، اس قسم کی بہترین میوزک پروفائل دستاویزی فلموں کو یاد کرتا ہے: “دی بی جیز: ہاو کین یو مینڈ اے ٹوٹے ہوئے دل،” ٹینا ٹرنر دستاویزی فلم “ٹینا“”موٹاون کے سائے میں کھڑا“اور”اسٹارڈم سے 20 فٹ” ڈارلین محبت بیک اپ گلوکاروں کے مؤخر الذکر سروے کا ایک لازمی حصہ تھا جن کے سینٹر اسٹیج کے قریب قریب ہونے نے ان کے کیریئر کی تعریف کی۔ محبت، جس نے اس وقت تک “لیتھل ویپنز” سیریز میں اپنے کردار کے ذریعے کیریئر کی بحالی کا تجربہ کیا تھا اور “لیٹ شو ود ڈیوڈ لیٹر مین” میں “کرسمس (بیبی پلیز کم ہوم)” پر اس کی بار بار آنے والی چھٹیوں کی نمائش، اس کے حمایتی ساتھیوں کے لیے مستثنیٰ تھی۔ لیکن اس کی زیادہ شہرت حاصل کرنے کا راستہ طویل تھا۔

“میں جانتا ہوں کہ میں کہاں گیا ہوں” اس کی نسل کی بہترین آواز کے لیے ایک محبت بھرا، پیارا خراج تحسین ہے۔ یہ دو طریقوں سے اپنی کہانی سناتی ہے۔ ایک دھرنے کے انٹرویوز کے ذریعے ہوتا ہے، جس سے وہ اپنی شراکت داری اور فل اسپیکٹر کے ساتھ باہر نکلنے کی اجازت دیتی ہے (اس فلم میں اس کے متنوع مضحکہ خیز روپوں کی چارٹنگ ایک مزاحیہ پنچ لائن ہے)، اس کی مشکل شادیاں اور رومانوی تعلقات، اور اس کے مسلسل اتار چڑھاؤ ایک ایسی صنعت میں جس نے اسے ترقی دینے میں بہت زیادہ وقت لیا۔ فلم کا دوسرا کہانی سنانے کا طریقہ اس کی کچھ سب سے بڑی ہٹ فلموں کی لائیو اسٹوڈیو پرفارمنس سے آتا ہے، جیسے کہ “میں جانتا ہوں کہ میں کہاں گیا ہوں” سے “ہیئر سپرے” اور “وہ ایک باغی ہے”، جو اس کے کسی بھی رکن کو نمایاں کرنے کے باوجود کرسٹلز مانیکر کے تحت ریلیز ہوئی تھی۔ ان گانوں کو سن کر آپ کو نہ صرف یہ یاد دلاتا ہے کہ محبت نے کتنے پاپ ہٹ فلمیں کیں، بلکہ یہ بھی کہ اسے کتنی بار براہ راست اس کی کوششوں کا سہرا دیا گیا۔

محبت دل کی ہنسی کے ساتھ ایک نشہ آور موجودگی ہے۔ دونوں ہی وہ اوزار ہیں جو اسے اپنی انتہائی تکلیف دہ یادیں بانٹتے وقت استعمال کرنے کی ضرورت ہے۔ وہ آزادانہ طور پر اپنے دو سب سے چھوٹے بیٹوں کی قید (اس کے کل تین بیٹے ہیں)، رائیٹئس برادرز کے گلوکار بل میڈلی کے ساتھ اس کے ناکام تعلقات، اور دیگر ذاتی پریشانیوں کا ذکر کرتی ہے۔ اس کا مطلب یہ نہیں ہے کہ محبت یہ سب برداشت کرتی ہے۔ وہ آرویچ کو گہرائی میں جانے سے روکنے کے لیے مزاح کا استعمال کرنا جانتی ہے۔ لیکن حدود کا مطلب یہ نہیں ہے کہ وہ آپ کا ہیوگرافک پورٹریٹ چاہتی ہے۔ محبت دراصل اس میں بہت بہادر ہے جو وہ شیئر کرتی ہے، ایک قسم کی ہمت جس سے یہ دیکھنا آسان ہو جاتا ہے کہ ریڈیو پر “کرسمس (بیبی پلیز کم ہوم)” سننے کے بعد اس کے پاس میوزک انڈسٹری میں واپس آنے کی صلاحیت کیوں ہے جب اس نے ایک صفائی کرنے والی خاتون کے طور پر فرش جھاڑے۔

اگر آپ ایک چٹان کے نیچے رہ رہے ہیں اور نہیں جانتے کہ ڈارلین لیو کون ہے، تو اس کے بارے میں ایوریچ کی دل دہلا دینے والی فلم آپ کو اس بات کی تعریف کرے گی کہ ہم سب نے اس کی مضبوطی اور قابلیت کے تحت زندگی گزاری ہے اور اس کی آواز کو اپنے دن بھرتے ہوئے سنا ہے۔

میکن بیرڈ کا “ایڈورڈ نے کہا: دنیاؤں کے درمیان“یہ یاد دلاتا ہے کہ فلسطینی عوام پر ظلم کوئی حالیہ واقعہ نہیں ہے۔ یہ 1947 کا ہے اور اس کے بعد سے اس میں مزید سنگین اضافہ ہوا ہے۔ اور جب کہ آج کل کھلے عام فلسطین کی آزادی کی حمایت کرنا بہت عام ہو گیا ہے، یہ ہمیشہ ایسا نہیں تھا۔ امریکہ کا عرب مخالف خوف اور اس کے وطن کی حالت زار پر نشر ہونے والے ٹیلی ویژن پر اس کا ایک مقرر، مصنف اور مفکر کے طور پر کام ان لوگوں کے لیے ضروری ہے جو سید کے بارے میں جاننا چاہتے ہیں۔

اس کے چہرے پر، بیرڈ اس موضوع کے لئے ایک عجیب ڈائرکٹری میچ کی طرح لگ سکتا ہے. اس سے پہلے وہ “گھسلین میکسویل: ​​گندے امیر” اور “وینس اور سرینا” کی ہیلپ کر چکی ہیں۔ لیکن بطور پروڈیوسر اس کا کیریئر کریڈٹ کے ساتھ ایک مختلف کہانی سناتا ہے جیسے “یہ سب آپ کے پاس رہ گیا ہے۔“”آرویل 2+2=5“”وائٹ ہاؤس کا اثر“اور اکیڈمی ایوارڈ یافتہ دستاویزی فلم”Icarus” سید کی زندگی اور کام کے ذریعے اس کا جھاڑو ان فلموں کی بلندیوں کی طرح موثر ہے۔ وہ آرکائیول انٹرویوز، اس کی تحریروں کے اقتباسات، اور دستاویزی فلموں میں، رات کی خبروں میں، اور ٹاک شو کے مقامات میں اس کی شاندار کہانی کو فلسطین کی سنگین تاریخ کے ساتھ جوڑنے کے لیے بنائی جاتی ہے۔

اگرچہ لیوکیمیا سے 2003 میں ان کی موت کو کئی دہائیاں گزر چکی ہیں، لیکن سید ایک پرکشش مقرر ہیں۔ وہ فصاحت کے ساتھ اپنی دائمی دوسری پن کی وضاحت کرتا ہے۔ وہ ایک ایسا آدمی ہے جس کے والدین کا تعلق یروشلم اور ناصرت سے تھا، اور جس کے زندگی کے تجربات امریکی معاشرے اور عرب دنیا کے متوسط ​​طبقے کے علاقوں تک پھیلے ہوئے ہیں۔ دونوں تجربات نے اسے تشکیل دیا۔ بیرڈ نے عوامی سوچ میں سعید کی چھلانگ کا سراغ لگایا، جس کا آغاز “مشرقیت” کی اشاعت سے ہوا، جو واضح نہ ہونے کے قابل رسائی ہے۔

اور جب کہ آپ شاید صرف Said کو پڑھ کر اور بھی زیادہ سیاق و سباق حاصل کریں گے، “دنیاوں کے درمیان” دانشمندی سے خود کو اس کے بارے میں ایک جامع ون اسٹاپ شاپ دستاویزی فلم کے طور پر فروخت نہیں کرتا ہے۔ اس فلم کا مقصد ناظرین کو اس کے کام کو دوبارہ دیکھنے یا دریافت کرنے کی ترغیب دینا ہے، اور اس میں یہ کافی موثر ہے۔

جیسا کہ میں نے پہلے اشارہ کیا تھا، میں ہمیشہ امید کرتا ہوں کہ دستاویزی فلم کا انداز اس کے موضوع کی شخصیت سے میل کھاتا ہے۔ Èlia Gasull Balada اور Matteo Norzi’s “ہمنگ برڈ خوشبودار گانے پینٹ کرتا ہے۔“جو مقامی مصور سارہ فلورس کی پیروی کرتی ہے جب وہ اپنی Shipibo-Konibo کمیونٹی کے حقوق کی وکالت کرتی ہے، فنکار کی وکالت کی طرح پرجوش ہے۔ پیرو کی مقامی آرٹسٹ، جو اپنے Kené ٹیکسٹائل کے لیے مشہور ہے، دنیا بھر کی گیلریوں میں اپنے کام کی نمائش کرنے کے لیے معمولی شروعات سے اٹھی ہے اور یہاں تک کہ فیشن برانڈز کے لیے اشیاء بھی ڈیزائن کی ہیں۔

بلدا اور نورزی جانتے ہیں کہ ان کے پاس ایک ناقابل تلافی موضوع ہے۔ اپنے کم قد کے باوجود، فلورس اپنے مزاح کے متعدی احساس، اپنی بیٹی کے ساتھ جو گرمجوشی بانٹتی ہے، اور پیرو کے ایمیزون کے جنگلات کی کٹائی کے لیے باہر کے صنعت کاروں سے لڑتے ہوئے وہ آگ دکھاتی ہے، جس سے وہ لمبا ہے۔ چونکہ فلمساز اس سے بہت متاثر ہیں، اس لیے وہ حیرانی سے یہ نہیں بتاتے کہ وہ کچھ شراکت داری کیوں کر رہی ہے۔ شروع کے قریب، مثال کے طور پر، وہ ڈائر کے لیے ہینڈ بیگ ڈیزائن کرنے پر راضی ہے۔ اگر آپ کو معلوم نہیں تھا کہ Dior نے مستقبل قریب میں پائیداری حاصل کرنے کے لیے بنیادی خطوط طے کیے ہیں، تو آپ سمجھ نہیں پائیں گے کہ وہ اپنا نام ایک فیشن گروپ کے ساتھ مل کر رکھنے میں کیوں دلچسپی لے گی۔

پھر بھی، فلم کافی بیانیہ کی روانی کے ساتھ چلتی ہے، جو ایک چیکنا ترمیم اور فلورس کی بے حد موجودگی کے ذریعے مکمل ہوتی ہے، تاکہ کسی کو اس بات سے زیادہ مشتعل نہ کیا جائے جو مکمل طور پر بیان نہیں کی گئی ہے۔ اس کام میں دیر سے شہرت کی تلخی بھی ہے۔ اپنی زندگی کے موسم سرما میں، فلورس کو آخرکار عالمی اور ملک گیر پہچان مل گئی جس کی وہ بہت زیادہ مستحق ہیں۔ بڑے پیمانے پر تبدیلی کے لیے فلورس کو اپنی نئی مشہور شخصیت کو زیادہ سے زیادہ بنانے کی کوشش کرتے ہوئے دیکھ کر جوش پیدا ہو رہا ہے۔ اس کی کلائی میں درد کی لڑائی دیکھ کر وہ نہ صرف اس کی فنکارانہ روح کو برقرار رکھنے بلکہ اپنے اور اس کے خاندان کی کفالت کے کاروبار کو برقرار رکھنے کے لیے کافی کام پیدا کر سکتا ہے۔

ڈاکیومنٹری مؤخر الذکر رکاوٹ کے ساتھ کچھ دلچسپ موڑ لیتی ہے۔ بہت سے لوگوں کو شبہ ہے کہ شاید ایک غیرت مند پڑوسی نے فلورس پر لعنت بھیجی ہے۔ ضروری نہیں کہ فلمساز اس دھاگے کا پیچھا کریں۔ وہ اس کے بجائے خیال پیش کرتے ہیں، اس کی روحانی صفائی کی جستجو کی پیروی کرتے ہیں، اور پھر اس موضوع کو چھوڑ دیتے ہیں۔ کیا انہوں نے کبھی فلورس کے ساتھ رہنے والوں سے بات کرنے کی کوشش کی؟ ہم نہیں جانتے۔ لیکن ایک بار پھر، فلورز اور فلم اپنے مقاصد کے لیے اس قدر پرعزم ہیں کہ اسے نظر انداز کرنا آسان ہے جسے واضح فرق سمجھا جا سکتا ہے۔

جیسا کہ بلدا اور نورزی فلورس کی لیما نمائش کی فلم بندی کی طرف بڑھ رہے ہیں، جو کہ اس کے آبائی ملک میں اس کی پہلی نمائش ہے، یہ شکر ہے کہ ایمیزون کے تحفظ کے لیے کام کرنے والی دیسی قوت کی پرجوش حمایت کرتے ہوئے، زیادہ سیاسی بن گئی ہے۔ “The Hummingbird Paints Fragrant Songs،” ایک ایسے فنکار کی جانب سے ایک باغی فریاد جس کی پہنچ، قابلیت اور سیاسی آواز کو شامل نہیں کیا جا سکتا، دنیا کے عظیم فنکاروں میں سے ایک کا خوبصورت تعارف ہے۔