San Diego Asian Film Festival 2026: The Seoul Guardians, Tycoon, Genevieve’s Garden

جب میں نے سان ڈیاگو ایشین فلم فیسٹیول کے آرٹسٹک ڈائریکٹر برائن ہو سے بات کی، تو اس نے مجھے بتایا کہ جب وہ ٹیم میں شامل ہوئے تو فلموں کے مختلف “حصوں” کو متعارف کرایا گیا۔ وہ حاضرین کے لیے اپنے تجربے کو درست کرنے کے لیے ایک مددگار طریقہ بن گئے ہیں: اگر آپ پرانی فلموں کو ان کی سنیما کی شان میں بحال ہوتے دیکھنا چاہتے ہیں، تو آپ “کلاسکس ریسٹورڈ” کے تحت چار عنوانات دیکھ سکتے ہیں۔ اگر آپ یہاں صرف مارکی ہدایت کاروں کی فلموں کے لیے ہیں جنہوں نے یورپی فلم فیسٹیولز میں اپنی شاندار شروعات کی تھی، تو “ماسٹرز” آپ کے لیے ہے۔ فلم کی لائن اپ کو دیکھتے ہوئے، میرے لیے پہلے سے ہی قائم کردہ مزید زمروں کے ساتھ آنا مزہ آیا۔ “Tycoon،” “The Seoul Guardians” اور “Genevive’s Garden” شاید پلاٹ یا تھیم کے لحاظ سے تھوڑا سا اشتراک کریں، لیکن وہ ان بہترین فلموں میں سے ہیں جنہیں میں نے یہاں فیسٹیول میں دکھایا، ایسے جواہرات جن کا جذبہ اسکرین پر چھا جاتا ہے، اور جن کی نافرمانی وجود کے عین عمل میں ہے۔ یہ روانگی ان لوگوں کے لیے محبت کا خط ہے جنہوں نے وہ راستہ ڈھونڈ لیا ہے جہاں کوئی راستہ نہیں تھا۔

“سیول گارڈینز،” ہدایت کاروں اور صحافیوں کی طرف سے چو چول ینگ، کم جونگ وو، اور شن وان کم، اکہتر منٹ پر چلتا ہے اور اس کی لمبائی دوگنی خصوصیات سے زیادہ سنسنی خیز ہے۔ یہ زمینی صحافت کا ایک شاندار ٹکڑا ہے، دستاویزات کا ایک جرات مندانہ عمل ہے جس کی جان صرف اس کے ہنر سے ملتی ہے۔ اس طرح کی فلموں کی وجہ سے الفاظ “عمیق” موجود ہیں۔ یہ اتنے کم وقت میں اتنا پیک کرنا بھی ہدایت کار کے صحافتی عزم کا ثبوت ہے کہ وہ کہانی کو خود بولنے دیں۔ بھاری ہاتھ کے اسکور سے لے کر ڈرامائی طور پر ترمیم شدہ افتتاحی تک کچھ کبھی کبھار پھل پھول جاتے ہیں، جو اس سے قدرے کم ہوتے ہیں، لیکن دو کمز اور شن اس کہانی کی چمکتی ہوئی طاقت کو جانتے ہیں جسے انہوں نے حاصل کیا ہے۔ انہیں صرف اسے جلانے کی جگہ دینا ہے۔

یہ فلم جدید کوریا کی تاریخ کے سب سے زیادہ چونکا دینے والے چھ گھنٹے کی دستاویز کرتی ہے، جب 2024 میں، جنوبی کوریا کے صدر یون سوکیول نے ڈیموکریٹک پارٹی پر شمالی کوریا کے کمیونسٹوں کے ساتھ تعاون کرنے کا الزام لگاتے ہوئے مارشل لاء کا اعلان کیا۔ درحقیقت، یون اپنے بجٹ کے منصوبوں میں رکاوٹ کی وجہ سے مایوس ہو گیا اور اپنی ذاتی گرفت سے توجہ ہٹانے کے لیے شمال کے خلاف قوم کے تناؤ اور خوف کو ہوا دی۔ سیاست دان اس تحریک کو ختم کرنے کے لیے جمع ہونے کی کوشش کرتے ہیں اور ووٹ ڈالنے کے لیے قومی اسمبلی میں جمع ہونے کی کوشش کرتے ہیں، لیکن جب وہ راستے میں ہوتے ہیں، یون ووٹ کو ہونے سے روکنے کے لیے فوج کو تعینات کرتا ہے، تاکہ مارشل لا جاری رہ سکے۔ دو کمز اور چو اپنے کیمرے اور عملہ اور ریس کو اسمبلی کی عمارت میں لے کر آئے، جہاں اس لمحے کو دستاویز کرنے کے لیے قانون سازوں کو پہلے ہی مقامی سیکیورٹی کی جانب سے داخلے سے روک دیا گیا تھا۔

چاہے ان کا مطلب ہو یا نہ ہو، “دی سیول گارڈینز” میں سب سے زیادہ حوصلہ افزا ایکشن فلموں کی تال ہے۔ ناظرین کے طور پر، ہم فوری طور پر لاشوں، فونوں اور ہتھیاروں کے طوفان میں دھکیل رہے ہیں، جیسا کہ ہم دیکھتے ہیں کہ شہری حکومتی اراکین کو وہاں سے گزرنے کے لیے جو کچھ کر سکتے ہیں کرتے ہیں، جو کہ فوج اور سیکیورٹی فورسز کے ذریعے مسدود ہیں۔ حیرت انگیز بات وہ وضاحت ہے جس کے ساتھ ہم ان تصاویر کو دیکھتے ہیں، اور جو کچھ سامنے آتا ہے اس کے افراتفری کے باوجود، فلم کبھی متلی یا منقطع محسوس نہیں کرتی ہے۔ یہ حقیقت ہے کہ انصاف کا یہ اسقاط اس قدر واضح طور پر پکڑا گیا ہے جو اسے نقل و حرکت اور آنتوں کو ہلانے والا بنا دیتا ہے۔ فلم کو اس کے اپنے بڑھنے کے احساس سے چلایا جاتا ہے۔ ایک بار جب کافی قانون سازوں نے کورم پورا کر لیا، تو وہ تیزی سے ووٹ ڈالنے کی کوشش کرنے لگتے ہیں، عام شہری اسمبلی کے چیمبروں کے باہر کھڑے ہوتے ہیں، یون کے سپاہیوں نے صوفوں، کرسیوں اور اپنے جسموں سے ہر چیز کا استعمال کرتے ہوئے داخلے پر روک لگا دی تھی۔ کہ نوعمروں، بزرگوں، صحافیوں، یوٹیوبرز، اور قانون سازوں (پڑھیں: سویلینز) کا ایک گروپ آپ کو اجتماعی کارروائی کی طاقت سے متاثر کرتا ہے، اور یہ کہ ہم اس بات کا مشاہدہ کر سکتے ہیں کہ طاقت کے خلاف بدسلوکی کے لیے مزاحمت کیسی نظر آتی ہے۔

یہ فلم سازی کا ایک سنسنی خیز ٹکڑا ہے جس میں صرف ان واقعات سے ہٹ کر قابل تعریف گنجائش موجود ہے۔ موجودہ دور میں ہم اسکرین پر جو کچھ دیکھتے ہیں اس کے ساتھ کراس کٹنگ گوانگجو قتل عام کی فوٹیج ہے، جہاں صدر چون ڈو-ہوان کی طرف سے طلباء اور عام شہریوں کے خلاف فوجی دستے تعینات کیے گئے تھے۔ ہمارے پاس غلط طریقے سے قتل کیے گئے بھوتوں سے سیکھنے کا موقع ہے، اور ایسا لگتا ہے کہ کوریا، اور مجموعی طور پر دنیا کو ابھی بھی سننے کے لیے بہتر خیال رکھنے کی ضرورت ہے۔ یہ بھی ستم ظریفی ہے کہ ایک بار مارشل لاء کا تختہ الٹ دیا گیا اور یون پر مقدمہ چل رہا ہے، اس کے حامی جو اس کی بے گناہی کا مطالبہ کرتے ہیں وہ کوریا کے جھنڈے امریکی جھنڈوں کے ساتھ جڑے ہوئے ہیں۔ اگرچہ ستم ظریفی یہ ہے کہ اگر کوریا امریکی جمہوریت کی بگڑتی ہوئی حالت کو ایک مثال کے طور پر دیکھ رہا تھا، تو شاید اسے حیرت نہیں ہونی چاہیے کہ کیا ہوا۔

سرن لپیٹنے، پہیوں اور اچھی طرح سے پکے ہوئے انڈوں کا ایک آڈ، ہاتھ سے بنا ہوا بصری انداز شارلٹ ژانگ کی خصوصیت رکھتا ہے۔ “ٹائیکون” جو ایسا محسوس ہوتا ہے کہ یہ آپ کو یہ سکھاتا ہے کہ آپ اسے دیکھتے ہی اس کے ساتھ کیسے مشغول رہیں۔ اس نے مجھے ایک MiniDV پکڑنے اور کسی حرام اور مباشرت والی چیز کو گولی مارنے اور اپنے کیمرہ رول میں محفوظ کی جانے والی عجیب و غریب تصاویر کے ساتھ کراس کاٹ کرنے پر مجبور کیا۔

“Tycoon” اسکرین پر جو کچھ دکھاتا ہے اسے محدود کر سکتا ہے، لیکن Zhang کی فلم، جو 2028 میں لاس اینجلس میں اولمپک کی میزبانی کرنے کے لیے تیار کی گئی ہے، میں انتہائی حد سے گزرنے والے تصورات کی تمام apocalyptic تراش خراشیں ہیں جو اس بات کی عکاسی کرتی ہیں کہ جلتی ہوئی دنیا میں عام لوگ کیسے کچھ ٹھنڈا پاتے ہیں۔ ژانگ کے مستقبل کے ورژن میں، دستاویزات انتقام اور بازیافت ہے، معاشرے کی طرف سے آپ کی کہانی کو سفید کرنے کی کوششوں پر کاغذ کا ایک طریقہ اس بات کو یقینی بنا کر کہ آپ کا کہیں ڈی سی پی پر موجود ہے۔ اس طرح، اس کا کام گواہی دینے کا اتنا ہی ایک عمل ہے جتنا کہ یہ بقا کے لیے “کیسے” رہنما ہے۔

اس پیشن گوئی کی داستان کو غیر قانونی کاروباری افراد پر توجہ مرکوز کرکے بنیاد بنایا گیا ہے (واقعی وہ پیشے کتنے مختلف ہیں؟) Miguel Padilla-Juarez اور Jon Lawrence Reyes شہر کے جسمانی بگاڑ اور اخلاقی بگاڑ کو بڑا اسکور کرنے کے موقع کے طور پر دیکھتے ہیں۔ اس دنیا میں، وائرس نے گوشت اور پولٹری کی پیداوار کو ختم کر دیا ہے، جس کا مطلب ہے کہ روچ کھانا پروٹین حاصل کرنے کا سب سے قابل عمل طریقہ ہے۔ جہاں ضرورت ہوتی ہے وہاں استحصال ہوتا ہے، اور ژانگ اس بات پر روشنی ڈالتے ہیں کہ ہم کاکروچ پروٹین پاؤڈر کے سی ای او کو ایک کاروباری شخص کے طور پر لیبل لگانے میں کس طرح اتنی جلدی کر سکتے ہیں جس کی مصنوعات کی غیر معمولی قیمتیں اختراع کی علامت ہیں، جب کہ پیڈیلا جواریز اور لارنس ریئس کو مجرم قرار دیتے ہوئے تیزی سے مذمت کرتے ہیں جب وہ شہر سے فائدہ اٹھانے کے قابل ہیں۔ کہا پاؤڈر چوری. کسی کی دولت کی حیثیت اور بلند مقام (یا اس کی کمی) پر مبنی شناخت کی روانی، ژانگ کی فلم کا بنیادی اشتعال ہے۔ اس کے کرداروں کے مکمل رہنے کی جنگ ایک وجودی مدت کو لے لیتی ہے کیونکہ وہ اپنی گھریلو برادریوں اور بڑے پیمانے پر شہر میں جو محبت کا تجربہ کرتے ہیں اس کے درمیان گھومتے ہیں جو صرف ان کے پوشیدہ ہونے کی وجہ سے ان کی قدر کرتا ہے۔

ژانگ کی فلم ایک ارتعاش پذیر تال کے ساتھ چلتی ہے، جس کی خوشی یہ دیکھ کر حاصل ہوتی ہے کہ وہ کس طرح ایک ایکشن کے ساتھ تصویروں کے سمندر کو سمیٹتی ہے۔ ایک لمحہ لیں جہاں یہ جوڑی اسکور سے بھاگ رہی ہے، اور وہ پرواز میں ایک منقطع انسانی جسم کے خاکوں کے ساتھ ان کے بھاگنے کو جوڑتی ہے، اور ان کی کہانی کو ہجرت اور نقل و حرکت کے ایک بڑے سے جوڑتی ہے۔ اس نے اپنی فوری تدوین کے ساتھ مجھے اپنے پیروں پر کھڑا رکھا، اور پھر بھی میں نے کبھی ایسا محسوس نہیں کیا کہ میں کھو گیا ہوں کیونکہ اسکرپٹ اینکرنگ کی گہرائیوں میں مرچ ڈالے گا، جسے Padilla-Juarez اور Lawrence Reyes نے غیر جانبدارانہ گہرائی کے ساتھ پیش کیا تھا۔ “یہ جیتنے کے بارے میں نہیں ہے، یہ کبھی نہ ہارنے کے طریقوں کے ساتھ آنے کے بارے میں ہے،” جیسی لائنیں برکت کی دعائیں ہیں جتنی کہ وہ فلسفے کے بیانات ہیں۔ “Tycoon” ایک ایسا پروجیکٹ ہے جو خاموشی کے ساتھ بھی قابل ذکر حد تک آرام دہ ہے، کیونکہ اس کی توانائی جتنی بھی ہو سکتی ہے، بے خوابی کی لپیٹ میں آنے والے شہر میں کسی کا دھیان نہ جانے کے خوشگوار احساس کو قید کرتا ہے، جہاں آپ اس کی غیر متوقع نیند میں زندہ ہوتے ہیں۔ جیسا کہ ژانگ کی فلم دکھاتی ہے، بعض اوقات، ایک اچھی طرح سے انجام پانے والے منصوبے کے سنسنی صرف پکڑے جانے کے سنسنی سے ملتے ہیں۔

SDAFF کی پروگرامنگ کے بارے میں جس چیز نے مجھے خوشگوار طور پر حیران کیا وہ یہ ہے کہ لائن اپ میں 190+ فلموں میں سے، ان میں سے ایک اچھی تعداد شارٹس کی ہے۔ بہت سارے شارٹس ہیں کہ ہر شارٹس بلاک کی اپنی تھیم ہے۔ SDAFF میں اپنے فیچر لینتھ کاموں کی نمائش کرنے والے بہت سے فلم ساز شارٹس پروگرام کے سابق طالب علم ہیں، اور ہدایت کار کیٹی کولوسیمو کی پہلی فلم، “جینیویو گارڈن،” اس زمرے میں آتا ہے۔ یہ ایک نرالا، لو فائی کامیڈی ہے جو ہنسی کے درمیان جذباتی طور پر گونجنے کا انتظام کرتی ہے، کیونکہ یہ زیادہ سنسنی خیز عناصر کو ریت دیتی ہے جن پر ایک چھوٹی کہانی نے کسی بھی داستانی کوتاہیوں کو مبہم کرنے کے لیے توجہ مرکوز کی ہو گی۔ اس میں ایک کلٹ کہانی کی ہڈیاں ہیں، لیکن جہاں ڈرامہ آتا ہے وہ فرار ہونے کی کوشش کرنے کے بجائے کرداروں کے اپنے حالات کو اپنانے سے ہے۔

کولوسیمو کا اسکرپٹ ہمیں یہ یاد دلانے میں جلدی کرتا ہے کہ کیوں فلاح و بہبود کی جگہیں زخمیوں کے لیے اتنی پرکشش ہیں اور ان کے وعدوں کی کمی کیوں ہے، اس میں وہ ان زخموں کو ڈرامائی اور فوری ریلیف فراہم کرتے ہیں جن کے لیے وقت درکار ہوتا ہے۔ ہم للی (چائنا واکر، جو اس فلم کے ڈیڈپین رجسٹر کے ساتھ لاک اسٹپ میں ہے) کو اس بات پر الجھن میں روتے ہوئے دیکھ رہے ہیں کہ اس کا رشتہ کیوں ٹوٹ رہا ہے۔ ایک تازگی سے جدید انجیلی بشارت کے ذریعے، ڈوم سکرولنگ کے دوران، للی جنیویو (لورا ہیتھرنگٹن) کی ویڈیوز سے ٹھوکر کھاتی ہے، جس کو الگورتھم نے بھرتی کیا ہے اسے اس کے پیچھے ہٹنے پر اس کے ساتھ شامل ہونے کی دعوت دیتا ہے۔ وہ Genevieve کے “مرکز” (پڑھیں: اس کا گھر) اوپری حصے میں چار دیگر شرکاء سے ملتی ہیں، اور وہ کبھی بھی اپنے کھیل کے آثار سے آگے نہیں کھل سکتے۔ ہر ایک یادگار ہے، خاص طور پر ہننا ماریانیٹی کی اولیویا، جو کلائینگ کلپ ٹریپ جنیویو کے شریک حیات سے طنزیہ طور پر متاثر نہیں رہتی ہے۔

درحقیقت، جب ہیدرنگٹن ایک قابل اعتماد فلاح و بہبود کے گرو کا کردار ادا کرتا ہے، ایک اعتکاف رہنما جس کے لیے آپ خوشی سے ہر طرح کے غیر آرام دہ اور بے سمت یوگا کو برداشت کریں گے، ہوشیار لطیفہ یہ ہے کہ شروع سے ہی، للی اور تمام فلاح و بہبود کے شرکا جینیویو کے عمل کو دیکھ سکتے ہیں۔ انہیں شروع سے ہی احساس ہوتا ہے کہ انہوں نے بنیادی طور پر صرف اجنبیوں کے ساتھ گھومنے پھرنے، “ان کے جسموں سے زیادہ رابطے میں رہنے” کی خاطر اس کے گھر کو صاف کرنے اور اپنے فون بند کرنے کے لیے بہت سارے پیسے خرچ کیے ہیں۔ وہ اس کے بارے میں تمام اچھے کھیل ہیں کیونکہ وہ جانتے ہیں کہ ان پلگ کرنے اور کھولنے کے مواقع بہت کم ہیں، اور للی کے لیے، جو حاضرین میں سے ایک، چارلی (جوز ڈوران) کے لیے جذبات کو پکڑنا شروع کر دیتی ہے، وہ اس دھوکے سے نجات کی کوئی نہ کوئی شکل تلاش کرنے کے لیے پرعزم ہے۔

فلم کا مزاح اس گہری سمجھ سے آتا ہے کہ ہمارے جدید دور کی تالیں ہمیں اپنے دلوں کے درد سے نمٹنے کے لیے تیار نہیں کرتی ہیں۔ سینماٹوگرافر جیکب مالن نے جنیویو کے گھر کی تیز خوبصورتی کو اپنی گرفت میں لے لیا، لیکن اس کا لینس کرداروں کے چہروں کی بے اطمینانی کو بھی مرکز بناتا ہے، جو یوگا کی حرکات سے گزرتے ہوئے نمایاں ہوتا ہے۔ ان کی شکلیں اس امن کو دھوکہ دیتی ہیں جو ان کے جسموں کو وجود میں لانے کی کوشش کر رہے ہیں۔ واکر، اپنی حیرت انگیز طور پر عجیب اور مخلصانہ تڑپ کے ساتھ، ان طریقوں کو پکڑتی ہے جو ہم آسانی سے دیکھ سکتے ہیں کہ ہماری نجات کے لیے کیا نیا اور نیا ہے، جس کا ثبوت ان کی کیمسٹری کی کمی کے باوجود چارلی کے لیے ہیلس پر چلنا ہے۔ جدید زندگی کی لعنت اور نعمت اس کا شور ہے، اس کے لامتناہی خلفشار کے ساتھ ہمیشہ ہمارے اندر کی گہری بے اطمینانی کا مکمل طور پر مقابلہ نہ کرنے کا موقع فراہم کرتا ہے۔ “Genevieve’s Garden” خاموشی کا احترام کرتا ہے، اس کی تصویر پیش کرتا ہے کہ کس طرح خوبصورتی کے ساتھ ان تاریخوں کے ساتھ مشغول رہنا ہے جسے ہم شرمناک سمجھتے ہیں۔ کولسیمو کی فلم شاید مصائب کے مسئلے کی طرح ابدی سوال کا قطعی جواب نہیں دے سکتی ہے، لیکن وہ جانتی ہے کہ یہ یقینی طور پر الگ تھلگ رہنے سے حل نہیں ہوگا۔ ایک حقیقی، مجسم کمیونٹی میں گندی باتیں کرنا اور ناکام چھیڑچھاڑ کرنا بہتر ہے۔