میں ابھی چند دنوں سے بوسان میں ہوں، بس اتنا وقت ہے کہ میں اپنے جیٹ لیگ کو ختم کر سکوں، فیسٹیول کے سنیما سینٹر کے باہر کھانے کے چند لذیذ ٹرک آزماؤں، اور فیسٹیول کے اہم مقابلے میں کچھ ٹائٹل حاصل کر سکوں۔ اس ڈسپیچ میں تین فلمیں، اگرچہ مردوں کی طرف سے ہدایت کی گئی ہیں، تمام خواتین کے کام ہیں جو نقصان، انکار، اور ان کے مرکزی کردار کی زندگیوں میں نہ جانے والی سڑکوں کے وزن کو تلاش کرتی ہیں۔ دو میں متاثر کن کہانیوں میں خواتین کی تین الگ الگ نسلوں کو دکھایا گیا ہے، جبکہ دوسری ایک غیر ملکی کورین ہارر فلم ہے۔ ان سب کی خصوصیات، مختلف ڈگریوں تک، جاندار پرفارمنس۔
اکثر حیران کن اور بے حد خوش کن، مصنف/ہدایتکار شوچی اوکیتا کی “ساتوکو ہمیشہ” تین خواہشمند خواتین مصنفین کی جذباتی زندگیوں کا تذکرہ کرتی ہے، جن میں سے ہر ایک کا نام ساتوکو ہے، جب وہ ان رکاوٹوں کا مقابلہ کرتی ہیں جو ان کے اور ان کے ناول نگاری کے جذبے کے درمیان کھڑی ہیں۔ ہر ایک کے لیے، لکھنا ان کی روح کی گہرائیوں میں ایک پیشہ ہے- یہاں تک کہ جب زندگی انہیں قیاس کے مطابق زیادہ متعلقہ مسائل پر توجہ مرکوز کرنے کو کہتی ہے۔
سب سے کم عمر نکائی (کاشون ہیمینو) ہے، تیسری جماعت کی طالبہ جس کی ناک کی سوزش کے لیے اسے نیبولائزر کے لیے مقامی کلینک جانا پڑتا ہے۔ اس کا چاہنے والا، ایک لڑکا، بھی وہاں جاتا ہے، جو ایک ساتھ اپنی ممکنہ زندگی کے بارے میں دلکش دن بھر کے خواب دیکھتا ہے۔ تاہم، اس کا ادبی سفر اس سے شروع نہیں ہوتا۔ یہ اس وقت شروع ہوتا ہے جب ایک سخت ٹیچر کابوکی کے حالیہ سفر کے بارے میں ناکئی کی بنائی گئی رپورٹ سے متاثر ہوتی ہے—وہ پرفارمنس کے دوران سو رہی تھی—جو کہ اس کے ہم جماعتوں سے زیادہ شاندار ثابت ہوتی ہے۔ اپنے استاد کو متاثر کرنے کی خواہش میں، نکائی نے تفویض کردہ تحریری اشارے لیا: “وصیت لکھیں” اور “ایک محبت کا خط لکھیں”—اور انہیں اپنے پسندیدہ نمکین اسکویڈ ناشتے سے مخاطب ہوکر اور اپنے والد کے ایتھلیٹ کے قدموں سے متاثر ہو کر شاندار ٹکڑوں میں بناتی ہے۔
اگر وہ حصہ سب سے زیادہ دلکش ہے، تو تیسرا باب، جو ٹیلی ویژن کی مارکیٹنگ ایگزیکٹو نشیدا (کاسومی اریمورا) سے متعلق ہے، زیادہ سنجیدہ ہے۔ وہ اپنے تحریری عزائم کو دوبارہ شروع کرتی ہے جب اس کے غیرت مند عاشق کی چھرا گھونپنے والی بیوی اسے ہسپتال میں داخل کرتی ہے، جس سے نشیدا کو اپنے تعلقات کے بارے میں لکھنے کا موقع ملتا ہے۔ ہم نشیدا کے قلم کے مناظر کے ذریعے ان کے آسان پیار کو دیکھتے ہیں، جو بالآخر ہمیں فلم کے آخری باب میں لے جاتا ہے، جس میں بڑی عمر کی Iijima (Hikari Ishida) کی خاصیت ہے، جو جلد ہی خالی ہونے والی گھریلو خاتون ہیں جو اپنے شوہر اور تین بیٹوں کی وجہ سے کم قیمت محسوس کرتی ہیں۔ وہ کتابوں کی دکان پر جانے والے پرندے کے بارے میں ایک کام کا تصور کرتی ہے جو اس کے شوہر کے ساتھ ہلکے پھلکے پہلی ملاقات سے متاثر ہے۔
ہر بے ساختہ بیان کردہ سیکشن صرف ان تینوں کرداروں کے لیے خوشی کی تحریر کی عکاسی کرکے گونج حاصل کرتا ہے، جو تصور نہیں کرتے کہ شہرت ان کے راستے میں آئے گی۔ وہ میڈیم کو صرف اپنے اردگرد کی دنیا پر کارروائی کرنے کے لیے ایک علاج معالجے کے طور پر دیکھتے ہیں۔ سینماٹوگرافر کیکو آشیزاوا کی دلکش فوٹوگرافی اس پاکیزگی کو بلند کرتی ہے، جو کسی بھی منظر میں محسوس کی جانے والی امیدوں کے مطابق سنترپتی اور درجہ بندی کو تبدیل کرتی ہے۔ اور جب کہ “ساٹوکو ہمیشہ” کبھی کبھی اس طرح سے کھل جاتا ہے کہ ایسا محسوس ہوتا ہے کہ جیسے جیسے یہ چل رہا ہے سب کچھ بنا رہا ہے، غیر منصوبہ بند ہونے کا احساس کچھ خاص پیدا کرنے کے لیے درکار مہم جوئی سے میل کھاتا ہے۔ فلم خود یہ کارنامہ انجام دیتی ہے۔
تین خواتین پر مبنی ایک اور فلم گو یوز سویپنگ میلو ڈراما ہے “تنہائی کا پہلا ذائقہ” یہ گو کی “شان شوئی (زمین کی تزئین کی) تریی” کی آخری قسط ہے، ایک بنیادی پینٹنگ اسٹائل جو کلاسیکی طور پر سیاہی پر مبنی ہے جس نے گو کی دیگر دو فلموں “ڈویلنگ ان دی فوچن ماؤنٹینز” اور “ڈویلنگ بائی دی ویسٹ لیک” کو متاثر کیا۔ اس کا تازہ ترین نقطہ نظر لونا (Xi Meijuan) نامی دادی، اس کی بیٹی اور اکیلی ماں جیانگ یو (Xi Meijuan)، اور اس کی نوعمر پوتی مون (وانگ شینگڈی) سے متعلق ہے، جو کینسر کے ساتھ دو سال کی جنگ کے بعد لونا کے شوہر کی موت پر سوگ منا رہی ہیں۔ تینوں خواتین، جنہوں نے، اگر آپ نے اب تک نقطوں کو جوڑا نہیں ہے، ان کے نام براہ راست چاند، موم سے متاثر ہیں اور ماتم کے ذریعے ختم ہو گئے ہیں کیونکہ وہ اپنے یادگار نقصان کے بعد آگے بڑھنے کا طریقہ سوچتی ہیں۔
لونا کے لیے، مہینوں بعد ایک بڑی تبدیلی اس وقت آتی ہے جب وہ ڈوٹنگ بیوہ مسٹر سو (Xu Chaoying) سے ملنا شروع کرتی ہے۔ ان کا پیار بھرا رشتہ ہر کسی سے لوان کی جذباتی ضروریات اور ان کے اپنے مستقبل پر غور کرنے کا تقاضا کرتا ہے۔ چاند امتحانات اور گریجویشن کے قریب ہے۔ اس کی والدہ جیانگ نے اپنے والد کی دیکھ بھال کے لیے بیجنگ میں فیشن ڈائریکٹر کے طور پر اپنا کیریئر چھوڑ دیا اور وہ کام پر واپس آنے کے بارے میں سوچ رہی ہیں۔ تینوں میں سے جیانگ سب سے زیادہ محتاط ہے: کیا وہ آگے بڑھ کر اس کے والد کی یادداشت کو دھوکہ دے رہے ہیں؟ اس کی روح اب بھی ان کے تمام خوابوں کا دورہ کرتی ہے لیکن اس کے۔ کیا اس کی وجہ یہ ہے کہ وہ جانتا ہے کہ اسے ستانا صرف جیانگ کے لیے اس کے غم کا تجزیہ کرنا مشکل بنا دے گا؟
فلم کی فنکارانہ جڑوں کے عین مطابق، گو اور اس کے سینماٹوگرافر، میکیا تاکیموتو، ہموار پینورامک پین اور ڈرون شاٹس کے ذریعے اس مشترکہ دردِ دل کا تصور کرتے ہیں جو ان کے اداس موضوع کی طرف شاندار انداز میں آسمان سے گرتے نظر آتے ہیں۔ کیا یہ ان کے پروردہ کا بھوت ہے جو کنکریٹ کے مناظر اور پہاڑیوں کو گھومتے ہوئے ان سے ملنے آتا ہے؟ کیا یہ وہی ہے جو ایک دھندلے فلیش بیک ترتیب کو متحرک کرتا ہے جہاں وہ اور لونا اپنی ممکنہ بیٹی کے نام کے بارے میں بات کرتے ہیں جب وہ روح کو ہلانے والے جنگلاتی راستوں پر گھومتے ہیں؟ گو اور اس کے ایڈیٹر، لیو زنژو، کسی نتیجے پر پہنچنے میں جلدی نہ کریں۔ انہوں نے ان مضحکہ خیز مناظر کو چلنے دیا، جس سے فلم کو سوگ کی طویل سڑک کو درست طریقے سے پیش کرنے کی کوشش میں بعض اوقات مشکل محسوس ہوتی ہے۔ نتیجتاً، ’’تنہائی کا پہلا ذائقہ‘‘ کسی کو کڑوا محسوس کر سکتا ہے، لیکن تین عورتوں کی روحانی طاقت کا یہ مہاکاوی کلام قدرتی طور پر اس تلخی سے آتا ہے۔
کارٹونش، روٹ سائیکولوجیکل کورین ہارر فلم “مونڈناہدایت کار کم جنگ ہون کی طرف سے، اس کے ہائپر میٹا بنیاد کی واضح صلاحیت کو ضائع کر دیتا ہے۔ “دی شائننگ،” ہانگ سیونگ یون اور روہ دو-ہائیون کے لکھے ہوئے اسکرپٹ پر ایک وسیع نظریہ مشتعل ہارر ناول نگار Su-yeon (Roh Jeong-eui) اور اس کے بوائے فرینڈ کے بارے میں فکر مند ہے، جو تقریباً دو سال کی عمر میں کاشیسو میں محبت کرتا ہے۔ سب سے پہلے یہ جوڑا بارش سے بھیگے ہوئے ہفتے کے آخر میں Su-yeon کے فوت شدہ والد کے پہاڑی گھر میں گزارتا ہے، جہاں وہ اپنے نئے ناول کو ختم کرنے کی امید کرتی ہے، جو اس کے دبنگ بوائے فرینڈ اور شریک مصنف Hyun-woo (Byun Yo-han) کی موت کے بعد سے پہلا ناول ہے۔
دو ہاتھ کرنے والا کم سے ہٹنا شروع ہو جاتا ہے جب شنجی نے نامعلوم اصل کے ایک پرانے، زنگ آلود استرا سے اپنا چہرہ مونڈنے کے بعد جب Su-yeon کی شکایت کی کہ اس کا کھونٹا تمباکو نوشی کے لیے بہت لمبا ہے۔ وہ واضح طور پر اپنے آپ کو نکس کرتا ہے، اور Su-yeon، جو اس کی نفسیاتی دوا نہیں لے رہا ہے اور اس نے کافی عرصے سے اس کے معالج کو نہیں دیکھا ہے، اسے ایک ایسے شخص کے بارے میں ڈراؤنے خواب آنے لگتے ہیں جس کے بائیں کان کے نیچے کالا ٹیٹو ہے، جو ایک متضاد دھن سیٹی بجاتا ہے۔ وہ سونے کے لیے جدوجہد کرتی ہے اور، ہر گزرتی رات کے ساتھ، ایک زمانے کی طرح کی شنجی، جس کی کھرچنی دن کے ساتھ زیادہ متاثر ہوتی دکھائی دیتی ہے، آہستہ آہستہ زبانی طور پر بدسلوکی کرنے لگتی ہے۔ کیا اس کا زوال ایک قسم کی خواتین کی پاگل پن ہے، یا وہ واقعی خطرے میں ہے؟
“شیونگ” اپنے غیر حقیقی خوف کو آگے بڑھانے کے لیے واقف داستانی میکانکس پر انحصار کرتی ہے۔ یہ تکلیف دہ سادگی جان بوجھ کر ہے: Su-yeon کو اپنے ناول کا اختتام لکھنے کی ضرورت ہے — وہ اکثر نتائج کے ساتھ جدوجہد کرتی ہے — اور جب اس کی تحریر کلیچز کی طرف مائل ہوتی ہے تو اکثر خود کو باہر نکال لیتی ہے۔ چونکہ اس کے ڈراؤنے خواب اس کتاب کی عکاسی کرتے ہیں جو وہ لکھ رہی ہے، ناول اس کے دبے ہوئے صدمات اور یادوں کو کھینچتا ہے۔ اس کی وجہ یہ ہے کہ وہ جس ہارر میں کام کر رہی ہیں اس کی سٹائل کی دھڑکنوں کی پیروی کریں گے۔ بدقسمتی سے، فلم میں ان میٹا کمنٹریوں کو گیس لائٹنگ، بدسلوکی والے تعلقات اور دماغی صحت کے بارے میں قابل قدر مشاہدات تک بڑھانے کی مہارت کا فقدان ہے۔
نتیجتاً، “شیونگ” ایک تھکا دینے والا بور ہے، جو Su-yeon کے لیے لکھاری کیتھرسس بنانے کے لیے کئی جھوٹے انجام پر انحصار کرتا ہے۔ اس کے کمپیوٹر گرافکس دھیرے دھیرے ہیں، اور جب فلم عملی اثرات تک پہنچتی ہے، تو وہ دہشت پھیلانے کے لیے قدرے گھناؤنے بوجھل ہوتے ہیں۔ روہ ایک ایسے کردار میں نظر آتی ہے جو نفسیاتی اور جذباتی طور پر بہت زیادہ ہیمڈ ہے، جب اسے کہیں زیادہ غیر مستحکم ہونا چاہیے۔ شو میں شیطانی موجودگی ہے، لیکن فلم کبھی بھی شنجی کی جگہ کو دوسرے کے طور پر پوری طرح سے تلاش نہیں کرتی ہے (وہ ایک جاپانی آدمی ہے جو ایک کوریائی عورت سے ڈیٹنگ کرتا ہے)۔ پوچھ گچھ کی یہ کمی کسی کو یاد دلاتا ہے کہ “شیونگ” میں ہر کٹ بمشکل سطح کو کھرچتا ہے۔
Source link
