اٹلانٹا بلیک تھیٹر فیسٹیول کی اختتامی رات پر مرکزی اسٹیج پرفارمنس میں شرکت کرنے والے سامعین ایک سنجیدہ دعوت کے لیے تیار ہیں۔ 5 ستمبر بروز ہفتہ شام 7 بجے گولڈن گلوب جیتنے والی اداکارہ، ہدایت کار اور ڈرامہ نگار ریجینا ٹیلر اپنا ایک خاتون کا شو پیش کریں گی، نمائشفیسٹیول میں، جس کا مقصد نہ صرف تھیٹر جانے والوں کو اس کے فوری موضوع میں براہ راست شامل کرنا ہے بلکہ کمیونٹی کو ایک کال کے طور پر بھی کام کرنا ہے۔ ٹیلر نے اپنے ساٹھ کی دہائی میں ایک افریقی نژاد امریکی بصری فنکار آئرس کا کردار ادا کیا جسے خوف ہے کہ اس کی زندگی کا کام ختم ہونے کے دہانے پر ہے۔
“اس کا کام عجائب گھروں اور گیلریوں سے باہر پھینکا جا رہا ہے،” ٹیلر نے کہا۔ “اس کی کتابوں پر پابندی لگائی جا رہی ہے، ڈیٹا بیس سے اس کا نام مٹایا جا رہا ہے۔ اور اسے مٹ جانے کے خوف کا سامنا ہے۔ یہ اسے امریکہ کے بارے میں سوچنے پر اکساتا ہے جس کے ساتھ وہ پلا بڑھا ہے — جہاں ہم اب ہیں، ہم اس وقت کہاں تھے — اور ایسا لگتا ہے کہ ہم ایک چوراہے پر مل رہے ہیں۔ کیا ہم آگے بڑھ رہے ہیں یا ہم پیچھے ہٹ رہے ہیں؟ اور یہ لگتا ہے کہ ہم کس طرح کرتے ہیں؟ افریقی نژاد امریکیوں میں اپنانے، وراثت، یادداشت یا تاریخ کو اگلی نسل تک پہنچانے اور ان آگ کو روشن کرنے کی صلاحیت رہی ہے۔
ڈرامے میں، ایرس سے ایک نوجوان افریقی نژاد امریکی کیوریٹر رابطہ کرتا ہے جو فنکار کی میراث کو بچانا چاہتا ہے۔ وہ سوچتی ہے کہ آئرس کی علامتی سیاہ پر سیاہ پینٹنگز میوزیم کے لیے موزوں ہوں گی، اور پکاسو اور مونیٹ جیسے فنکاروں کے کاموں کے ساتھ رکھی جا سکتی ہیں۔ پھر بھی جو چیز آئرس کو توقف دیتی ہے وہ ہے میوزیم کی خواہش ہے کہ اس کے اپنے ٹکڑوں پر فنکار کا نام نہ ہو۔ جب ایرس پوچھتا ہے کہ سیاق و سباق کے بغیر کسی کی میراث کے زندہ رہنے کی امید کیسے کی جاتی ہے، کیوریٹر نے اشارہ کیا، “ٹھیک ہے، لوگ پکاسو کو دیکھتے ہی جانتے ہیں!” آئرس کاؤنٹر کرتے ہیں، “جب تک وہ لوگ جو جانتے ہیں وہ نہیں رہیں گے۔”
ٹیلر نے نوٹ کیا کہ “یہ ڈرامہ اس موجودہ لمحے میں روز بروز زندہ رہنے سے نکلا، ایک خاص عمر کا ہونا اور یہ جاننا کہ اس لمحے تک پہنچنے کے لیے ہم پہلے کیا گزرے ہیں۔” “اب ایسا محسوس ہوتا ہے کہ چیزیں پیچھے ہٹ رہی ہیں، اور اس میں پش بیک کہاں ہے؟ نمائش تین سال قبل اسپین میں سولو فلائٹس فیسٹیول کے ایک حصے کے طور پر پریمیئر کیا گیا تھا، اور اس کی ہدایت کاری فیلیسیا رشاد نے کی تھی۔ تب سے، میں مختلف مقامات پر شو کر رہا ہوں، ملک کے بارے میں بات کر رہا ہوں۔ یہ ٹکڑا اس لیے لکھا گیا تھا کہ اسے کہیں بھی کیا جا سکے اور اسے سفر کے لیے بنایا جا سکے، حالانکہ اس میں ٹیکنالوجی اور ویڈیو کے لحاظ سے کچھ چیزیں ہیں۔ میں نے اس کی بنیاد اسپلڈنگ گرے پر رکھی ہے۔ کمبوڈیا میں تیراکی، جہاں آپ کے پاس اسکرپٹ کے ساتھ ایک شخص ہے اور اس کے پیچھے پیش کی گئی تصاویر ہیں جو آپ کو جگہ جگہ لے جاتی ہیں۔
ٹیلر پرفارم کریں گے۔ نمائش اسپیل مین کالج کے پرفارمنگ آرٹس سینٹر میں جس کی مالی اعانت Samuel L. Jackson اور LaTanya Richardson Jackson نے کی۔ سامعین سے براہ راست خطاب کے طور پر، شو تھیٹر میں ہر فرد کو ٹیلر کے سین پارٹنر بننے کی دعوت دیتا ہے کیونکہ اس کا کردار اپنی کہانی سنانے کے نئے طریقے دریافت کرتا ہے۔ آرٹ کی مختلف شکلوں کے ساتھ آئرس کے تجربات نے ٹیلر کو اپنے فن پارے تخلیق کرنے کی ترغیب دی، جن میں سے کچھ پرفارمنس کے دوران اسٹیج پر یا لابی میں ڈسپلے پر ہوتے ہیں۔ ٹیچرز، طلباء، یا کمیونٹی لیڈروں کے ساتھ شو کے بعد ٹاک بیکس باقاعدگی سے طے کی جاتی ہیں تاکہ اس بات کے بارے میں بات چیت کا آغاز کیا جا سکے کہ لوگ اوقات سے کیسے خطاب کر رہے ہیں۔
ٹیلر فنکاروں کو ان کے اپنے آرٹ ورک (بولے ہوئے لفظ، موسیقی، بصری فنون وغیرہ) جمع کر کے اپنے شو کے ساتھ تعاون کرنے کے لیے بھی مدعو کر رہی ہے، جسے آن سائٹ/ ذاتی طور پر یا آن لائن شیئر کیا جائے گا۔ اپنا آرٹ ورک جمع کرانے کے لیے، ٹیلر کو ای میل کریں۔ reginataylored@gmail.com.
“تھیٹر مختلف کمیونٹیز کو دعوت دیتا ہے کہ وہ اکٹھے ہوں اور کہانیاں بانٹیں کہ ہم کون ہیں اور ہم کہاں سے آئے ہیں،” ٹیلر نے عکاسی کی۔ “لائٹس بجھ جانے کے بعد سامعین پھر ان کہانیوں کو آگے بڑھانے کے لیے یادداشت کے برتن بن جاتے ہیں۔”
ریجینا ٹیلر پرفارم کریں گی۔ نمائش 5 ستمبر بروز ہفتہ شام 7 بجے اٹلانٹا بلیک تھیٹر فیسٹیول میں (ٹکٹ کے لیے کلک کریں یہاں)، اور 4 ستمبر بروز جمعہ صبح 11 بجے ایکٹنگ ماسٹر کلاس کی میزبانی کریں گے (ٹکٹ کے لیے، کلک کریں یہاں)۔
Source link
