ایک پرفیکٹ فلم دیکھنا شاذ و نادر ہی ہوتا ہے، دو پیچھے رہنے دو، لیکن بالکل وہی ہے جو حال ہی میں ٹورنٹو انٹرنیشنل فلم فیسٹیول (TIFF) میں ایک ہی دن میرے ساتھ ہوا۔ دونوں فلمیں دستاویزی فلمیں تھیں، جو اس دور اور دور میں کسی بھی داستانی خصوصیت کی طرح ڈرامائی ہوسکتی ہیں۔ اور یہ فلمیں—Barry Avrich کی “Darlene Love: I Know where I’ve Been” اور William & David Greaves کی “Wons Upon a Time in Harlem”—اس طریقے سے ترقی کر رہی تھیں جس طرح انہوں نے تاریخ کی اہم شخصیات اور لمحات کو زندہ کیا جو ہمیں آگے کا راستہ دکھا سکتے ہیں۔ آئیے کرسمس کی اصل ملکہ سے شروع کریں…
آخرکار، ڈارلین محبت اب اسٹارڈم سے بیس فٹ نہیں ہے۔ وہ اب اسٹیج پر اور اپنی زندگی میں سامنے اور مرکز ہے۔ Morgan Neville کی “Twenty Feet From Stardom” کی طرح، جس نے 2013 میں بہترین دستاویزی فلم کا آسکر حاصل کیا، کینیڈین ہدایت کار بیری ایورچ نے ایک ایسے فنکار پر ایک مکمل جہتی چہرہ پیش کیا جس کی آواز ہماری یادوں میں انمٹ مقام رکھتی ہے، یہاں تک کہ جب اسے ناقابل اعتبار چھوڑ دیا گیا تھا۔ مجھے ایک بار پھر یاد دلایا گیا کہ کلاسک گانوں میں مجھے بہت ساری آوازیں اور ہارمونز سب سے زیادہ پسند ہیں بیک اپ گلوکاروں کی قدر میں اضافے کی وجہ سے۔ اور اس مثال میں ان میں سے ایک غیر معمولی فیصد کو ڈارلین محبت نے گایا تھا۔
دستاویزی فلم ہمیں ریکارڈ پروڈیوسر فل اسپیکٹر کی سرپرستی میں ڈارلین لیو کی تاریخ کے ذریعے لے جاتی ہے۔ ہم جانتے ہیں کہ اس نے جان بوجھ کر اسے پس منظر میں رکھا کیونکہ وہ نہیں چاہتا تھا کہ اس کی گلوکاری کی صلاحیت اس کی موسیقی تیار کرنے کی صلاحیت سے بڑھ جائے۔ جہاں تک ان کا تعلق تھا، گلوکار فنگیبل کموڈٹی تھے۔ آپ ایک کو دوسرے کے لیے بدل سکتے ہیں اور اس سے کوئی فرق نہیں پڑے گا۔ اسپیکٹر کی بنیاد یہ تھی کہ آواز کی دیوار کی تہہ بندی میں یہ اس کی اپنی چمک تھی جس نے ہٹ بنائے۔ لیکن پھر ہم چیر، بروس اسپرنگسٹن اور ڈیون واروک جیسے شبیہیں سنتے ہیں، دوسروں کے درمیان، محبت کی تعریفیں گاتے ہیں اور اس کی آواز کو شاندار قرار دیتے ہیں۔ اور کوئی بھی اسے کینیڈین موسیقار اور ڈیوڈ لیٹر مین شو کے سابق بینڈ لیڈر پال شیفر سے بہتر قرار نہیں دیتا۔
شافر کے اپنے واپسی کے دورے میں ڈارلین لو کی ہدایت کاری کے مناظر داخلہ کی قیمت کے قابل ہیں۔ لیکن جس چیز نے فلم کو ضرور دیکھنا ہے وہ ہے اس کی خود ڈارلین کی فوٹیج، جو 85 سال کی عمر میں، ہمیشہ کی طرح ایک جاندار قوت ہے۔ فلم میں اس کے ٹریڈمل پر اور وزن والے کمروں میں اپنی روزانہ کی ورزش کی رفتار سے گزرنے کے مختصر مناظر ہیں۔ ہم جانتے ہیں کہ آواز کس طرح بدل سکتی ہے اور عمر کے ساتھ کمزور ہوتی ہے، اس لیے جب میں نے اسے فلم میں اتنی مضبوطی سے گاتے ہوئے سنا تو میں نے سوچا کہ آواز مضبوط ہو گئی ہے۔ لیکن پھر محترمہ محبت اسٹیج پر لائیو سامنے آئیں! اس نے جم میں ان تمام ورزشوں کے پھل دکھانے کے لیے ایک منی اسکرٹ اور پلیٹ فارم کی ہیلس پہن رکھی تھی۔ اور جب اس نے اپنا منہ کھولا تو اس کی آوازیں بھرپور اور مضبوط نکلیں، عمر کے لحاظ سے۔ ہم نے یہ جاننے کے اس کے منتر کو سمجھا کہ وہ کہاں جارہی ہے کیونکہ وہ جانتی ہے کہ وہ کہاں رہی ہے۔ اور ہم سب خوش ہیں کہ وہ واپس آگئی ہے۔
جبکہ “ڈارلین محبت: میں جانتی ہوں کہ میں کہاں گیا ہوں” ایک ایسے لیجنڈ کی نظروں سے جھانکتا ہے جو شکر ہے کہ اب بھی ہمارے ساتھ ہے، “ونس اپون اے ٹائم ان ہارلیم” نے مجھے ایک ایسا تجربہ دیا جو وقت کے سفر کے اتنا ہی قریب ہے جتنا کہ سینما حاصل کر سکتا ہے۔ جس طرح ایلن ایلیٹ نے 2018 کی “امیزنگ گریس” میں اریتھا فرینکلن کے دلکش کنسرٹ فوٹیج ہمارے لیے لائی، جسے اصل میں سڈنی پولاک نے 1972 میں شوٹ کیا تھا، ڈیوڈ گریوز کی فلم نے 16 ملی میٹر کی ریلز کو ذہانت کے ساتھ اسمبل کیا ہے جو ان کے والد ولیم (دیکھنے والے مصنف ہیں جن کے کریڈٹ میں شامل ہیں: ٹیک ون”) نے اسی سال گولی ماری تھی۔ انہوں نے جو کچھ حاصل کیا وہ حیران کن ہے: ہارلیم رینیسانس کی مختلف مشہور شخصیات کا ایک پرجوش اجتماع جسے گریویز نے ڈیوک ایلنگٹن کے گھر مدعو کیا۔ ان میں شاعر ارنا بونٹمپس اور رچرڈ بروس نوجینٹ، مصور آرون ڈگلس، موسیقار ایوبی بلیک، فوٹوگرافر جیمز وان ڈیر زی، اور مرحوم شاعر کاؤنٹی کولن کی بیوہ ایڈا مے کولن شامل ہیں۔
رابرٹ ڈینیئلز میں جائزہ لیں فلم کے سنڈینس پریمیئر کے بعد لکھا گیا، اس نے شاعرانہ انداز میں نوٹ کیا کہ “ہم ان لیجنڈز کو دیکھتے ہیں کہ ان کی میراث کیا ہوگی، خاص طور پر ایک نوجوان عسکریت پسند نسل کے ساتھ جو وہ محسوس کرتے ہیں کہ وہ انہیں بھول رہے ہیں۔ یہ غصہ، تناؤ اور صاف گوئی ان بلند و بالا شخصیات کو ایک بنیادی خطرہ فراہم کرتی ہے۔ موجودگی — ان کے ساتھ ایک ایسی فکری کہانی میں رہنا جس کا واقعہ ناقابل یقین رہتا ہے اور جس کا وجود ایک معجزہ کی طرح محسوس ہوتا ہے۔
ڈینیئلز ٹھیک کہتے ہیں، آپ صرف یہ فلم نہیں دیکھتے، یہ آپ کو تاریخ میں بیٹھنے کا غیر معمولی احساس دلاتا ہے۔ فلم محبت سے روماری بیئرڈن اور جیمز وان ڈیر زی کی تقسیم شدہ اسکرینوں کے درمیان کاٹتی ہے کیونکہ وہ نشاۃ ثانیہ کی اہمیت پر بحث کرتے ہیں اور پھر ان کی حقیقی پینٹنگز اور تصاویر دکھاتے ہیں۔ Ida Mae Cullen اس بات کو یقینی بنانے کے لیے تاکید کے ساتھ مداخلت کرتی ہے کہ سیاہ فام اور افریقی تاریخ کی اہمیت کو اجاگر کرنے میں اس کے شوہر اور اس کے مقام کو فراموش نہ کیا جائے۔
ہیریٹیج: بذریعہ کاؤنٹی کولن
میرے لیے افریقہ کیا ہے:
تانبے کا سورج یا سرخ رنگ کا سمندر،
جنگل ستارہ یا جنگل ٹریک،
مضبوط کانسی والے مرد، یا ریگل سیاہ
وہ عورتیں جن کی کمر سے میں نکلا۔
عدن کے پرندے کب گاتے تھے؟
ایک تین سنچریاں ہٹا دیں۔
ان مناظر سے جو اس کے باپ نے پیار کیا تھا،
مسالیدار باغ، دار چینی کا درخت،
افریقہ میرے لیے کیا ہے؟
میں نے صرف زورا نیل ہرسٹن کی کتابیں پڑھی ہیں، لیکن ان روشن خیالوں کو یہ سننا کہ ان کی مداخلت کے بغیر یہ کیسے ممکن نہ ہوتا۔ اور یہ کیا ہی اچھا سلوک ہے جب وہ جادوگر اداکار Leigh Whipper کو متحرک ہوتے ہوئے دیکھتا ہے جب وہ یادداشت سے اسٹیج اور نظموں سے اپنی لائنیں سناتا ہے۔ فلم میں وہ محفل میں موجود دیگر لوگوں سے زیادہ بوڑھے ہیں اور لگتا ہے کہ وہ تقریباً سوئے ہوئے ہیں۔ لیکن جب اس کی سطریں سنانے کے لیے اکسایا جاتا ہے تو وہ فوراً اور بالکل ٹھیک کرتا ہے۔ یہ اس قسم کا خزانہ ہے جسے آپ زیادہ سے زیادہ لوگوں کے ساتھ بانٹنا چاہتے ہیں۔
مجھے دسمبر 2024 میں لاس اینجلس میں سینڈرا شولبرگ کے “ریسکیو فیسٹ” میں ولیم گریوز کی پوتی، لیانی گریویز کا انٹرویو کرتے ہوئے خوشی ہوئی۔ Schulberg IndieCollect کے بانی ہیں جن کا اعلیٰ مشن تقریباً 1900-2002 کی گمشدہ انڈی فلموں کو تلاش کرنا اور بحال کرنا ہے۔ ریسکیو فیسٹ میں اس نے ولیم گریوز کی فلم “نیشن ٹائم” کی ایک بحال شدہ کاپی پیش کی، جو گیری، انڈیانا میں منعقدہ 1972 کے نیشنل بلیک پولیٹیکل کنونشن کے بارے میں بنائی گئی واحد فلم تھی۔ وہاں، جیسا کہ “ونس اپون اے ٹائم ان ہارلیم” میں، آپ کو گریویز کے سنیما ویریٹ اسٹائل کی فوری اور متحرک نظر آتی ہے۔ ریسکیو فیسٹ میں ماریو وان پیبلز بھی شریک تھے جنہوں نے اپنے والد میلون وان پیبلز کی فلم “تھری ڈے پاس کی کہانی” پیش کی۔ اور اوپننگ نائٹ پر، جین فونڈا اور للی ٹاملن نے جان بیلی کی “کائنات میں ذہین زندگی کی نشانیوں کی تلاش” پیش کی۔
ان سنیما کے خزانوں کو تسلیم کرنا بہت ضروری ہے۔ وہ نہ صرف ہمیں تعلیم اور تفریح فراہم کرتے ہیں بلکہ بظاہر خود انسانیت میں ایک پورٹل کھولتے ہیں۔
Source link
