بوسان سے میری آخری ڈسپیچ میں وہ خصوصیات ہیں جو فیسٹیول میں سب سے زیادہ انتخابی عنوانات ہو سکتے ہیں۔ ان سب کا تعلق ویژن سیکشن سے ہے۔ پہلا ایشیا عمودی میں ہے جبکہ آخری دو کورین میں ہیں۔ ان میں ایسے کردار بھی دکھائے جاتے ہیں جو ایک کرین معاشی نظام کو بہترین بنانے کی کوشش کرتے ہیں جس نے انہیں حاشیے پر دھکیل دیا ہے، جس کی وجہ سے وہ ایک آرام دہ مرکز کی طرف واپسی کا راستہ تلاش کرتے ہیں۔ یہ تمام فلمیں خواتین کی قیادت میں بنائی گئی ہیں، اور یہ ایک عین بصری زبان پر بنائی گئی ہیں جو ان کے سنجیدہ ذہن کے موضوع کے ساتھ بالکل مماثل ہے۔
منگولیا میں COVID-19 وبائی بیماری کے آغاز پر قائم، “زوگسول“جس کا مطلب ہے “اسٹیشن،” ایک سیاہ، کانٹے دار سیاسی طور پر بھرپور رومانوی کامیڈی ہے جو اپنے وسیع بصری انداز میں سچائی تلاش کرتی ہے۔
بیامبا سکھیا کی تحریر اور ہدایت کاری میں بننے والی یہ فلم کھنڈا (بلگن چلونبت) کی پیروی کرتی ہے، جو ایک فلنٹی اکیلی ماں ہے جو اپنی نوعمر بیٹی کی پرورش کے دوران دور دراز کے پٹرول اسٹیشن کا انتظام کرتی ہے۔ اس چھوٹے سے صوبائی گاؤں میں، کھنڈا تقریباً تنازعات کا خیر مقدم کرتا ہے۔ ایک تو، ہر کوئی اس کا مقروض ہے کیونکہ انہوں نے قرضے پر گیس لی ہے۔ یہاں تک کہ ایک بدتمیز بدمعاش اسے بھیڑ کے ساتھ ادائیگی کرنے کی کوشش کرتا ہے، اس پیشکش کو اس نے سختی سے انکار کر دیا۔ کھنڈا ایک تجربہ کار کوچ کا بھی مذاق اڑاتی ہے جو اپنی بیٹی کو شہر میں ہونے والے مارشل آرٹس کے مقابلے میں شامل کرنا چاہتا ہے اور سمجھ بوجھ سے کھلے عام اس کے باس (Tumurbaatar Tsegmid) سے سرزنش کرتا ہے، جو اسے جنسی طور پر خوش کرنے کے لیے اس پر زور دیتا ہے۔
نتیجتاً، جب وبائی مرض کا امکان اس کے گاؤں میں سمبر (Tsolmon Damdindorj) کی شکل میں آتا ہے، جو کہ ایک آزاد حوصلہ پیٹرول ٹینکر ڈرائیور ہے، تو وہ نسبتاً بے پروا دکھائی دیتی ہے۔ زندگی اس کے لیے زیادہ خراب نہیں ہو سکتی، ٹھیک ہے؟ درحقیقت، سمبر کی آمد کھنڈا کے لیے زندگی کو بہت بہتر بنانا شروع کر دیتی ہے جب اسے حکام نے اس کے گیس سٹیشن پر قرنطینہ کرنے پر مجبور کر دیا جس کی وجہ سے وہ اس میں شامل رابطہ ٹریسنگ الرٹ ہے۔ وہ اسٹیشن کو ٹیپ کرتے ہیں، ایندھن کی فراہمی اور کھنڈا کی آمدنی کا واحد حصہ کاٹ دیتے ہیں۔ صورتحال اسے سمبر کے ساتھ براہ راست رابطے میں لاتی ہے، جو فوری طور پر اس کے لیے آتا ہے، اور، ایک وقت کے بعد، وہ اس کے لیے۔
فلم، جس نے بوسان میں چار ایوارڈز جیتے، بشمول ویژن سیکشن میں سب سے اوپر انعام، اس بات پر مذموم مقصد رکھتی ہے کہ وبائی مرض نے کیا کیا، اس بات پر تنقید کرتے ہوئے کہ بدعنوان عہدیداروں نے مزید اقتدار تک پہنچنے کے لیے کس طرح خوف پیدا کیا۔ ایک دھڑکتا سکور گاؤں میں تیزی سے پھیلنے والی خوف و ہراس کو بیان کرتا ہے جب کہ خوبصورت، وسیع پینورامک فریم، جو اس قصبے کے چاروں طرف ویران گھومنے والی پہاڑیوں کو اپنی گرفت میں لیتے ہیں، اس ہنگامی صورتحال کے دوران کمیونٹی کی کمی کی علامت بھی ہیں۔ سکھیا، جو کہ تجارت کے اعتبار سے ایک سینما گرافر ہے، اپنی سب سے شاندار تصاویر کو بھی کچھ ایسی مزاحیہ کامیڈی پیش کرنے کے لیے توڑ دیتا ہے جو وائرس کے سامنے ان اہلکاروں کی بے بسی کا مذاق اُڑاتا ہے۔
اس خالی زمین کی تزئین کے درمیان امید کا صرف ایک ٹکڑا ہے: کھنڈا اور سمبر کا بڑھتا ہوا رشتہ، جو متن اور گانے کی لگن سے شروع ہوتا ہے اور کچھ زیادہ وجودی اور معنی خیز چیز میں بدل جاتا ہے۔ Chuluunbat خاص طور پر دلکش ہے، ہمیشہ ایک دھیمی مسکراہٹ کو ظاہر کرتی ہے جو کہ “Zogsool” کی طرح اسے اپنے کردار کو برقرار رکھتے ہوئے اس غیر محسوس دنیا میں ٹہلنے کی اجازت دیتی ہے۔
جیونگ جی ہائے کے ابتدائی منظر میںپورا چاند“، ایک 16 سالہ Hye-mi (Jung Min-joo) آنے والے عظیم پورے چاند کے تہوار کے لیے اپنے چار دوستوں کے ساتھ رقص کی حرکتوں اور ہونٹوں کو ہم آہنگ کرنے کی مشق کر رہی ہے۔ Hye-mi ان کے درمیان لفظی طور پر جگہ سے باہر ہے؛ وہ ایک جگہ بہت لمبا ہے اور دوسری جگہ بہت زیادہ پریشان کن ہے۔ وہ آف بیٹ بھی ہے۔ لیکن اس کے باوجود، وہ اپنے غصے کو مرکز میں رکھنا چاہتی ہے۔ گروپ، جس میں اس کا سب سے اچھا دوست بھی شامل ہے، ایک پرفارمنس کے بعد الماری کی خرابی کا باعث بنتا ہے، جو آنسوؤں اور چیخوں کی لہر تک پہنچ جاتا ہے۔
Hye-mi کے کندھوں پر کسی بھی نوجوان کے لیے بہت زیادہ ذمہ داری عائد ہوتی ہے، جو گھر کے سربراہ کے طور پر اپنے ڈاون سنڈروم والے والد (Kang Min-hwi) اور ماں (Kim Geum-Son) کے لیے اپنی ذہنی معذوری کے ساتھ خدمات انجام دے رہی ہے۔ نوعمر اکثر ان سے شرمندہ ہوتا ہے — وہ انہیں اپنے دوستوں سے چھپاتا ہے، حقیقت میں — لیکن وہ ان سے کم محبت نہیں کرتی ہے۔ وہ درحقیقت ان کی ناقابل یقین حد تک حفاظت کرتی ہے، یہاں تک کہ جب ان کا نیا YouTube اثر و رسوخ رکھنے والا پڑوسی Hye-mi کی ماں کو اپنے چینل پر ظاہر کرنے کے لیے تیار ہوتا ہے، Hye-mi نے طنز کے ساتھ رد عمل ظاہر کیا۔ Hye-mi کو کب قبول کرنا چاہیے کہ اس کے والدین کو کچھ خود مختاری حاصل ہے؟ وہ کون ہے جو انہیں ایسی سرگرمی سے بچائے جو انہیں کرنا پسند ہو؟
جیونگ نے ہوشیاری سے ان سوالوں کا فوری طور پر جواب نہیں دیا جو کہ آنے والی عمر کی اس قدرے پیچیدہ کہانی میں ہے۔ اس کے بجائے، وہ Hye-mi کی اپنے پڑوسی کی عقیدت مند بیٹی (Kim Tae-yeon) کے ساتھ نئی پائی جانے والی دوستی کا استعمال کرتی ہے، جس میں وہ ایک ستارہ نگاہ رکھنے والے کلب میں گھومنا شامل ہیں، مشکل ذاتی ترقی کو دریافت کرنے کے لیے Hye-mi کو قبول کرنا ضروری ہے۔ یہ فلم Hye-mi کی اسکولی زندگی کو بھر کر اضافی گونج بھی تلاش کرتی ہے، جس میں گٹار بجانے والوں کو پسند کرنا اور اس کے باصلاحیت بینڈ کی پرفارمنس شامل ہے۔
جنگ کی پرعزم کارکردگی Hye-mi کو ایک قسم کی جذباتی خصوصیت دیتی ہے، جو ایک بالغ ذہن رکھنے والی لڑکی کی پیچیدگی کو تسلیم کرتی ہے جو ایک باقاعدہ نوعمر ہونے کو ترجیح دیتی ہے۔ یہاں تک کہ جب فلم اپنی بھلائی کے لیے بہت وسیع پیمانے پر پھیلی ہوئی ہے — یہ کبھی بھی کردار پر مبنی بہت سے مداروں کو یکجا نہیں کرتی ہے جو اس کے درمیان اچھالتی ہے — جنگ کی موجودگی “فل مون” کو متوازن اور مخلص محسوس کرتی ہے۔
پارک سونگیول کا ایماندار سماجی حقیقت پسند ڈرامہ “محبت کے افق سے آگےمعاشی تباہی کے دہانے پر بہت سے لوگوں کے زندگی گزارنے کے طریقے کی ایک بہت ہی مانوس جدید کہانی بیان کرتا ہے۔ اس میں، Taeyoung (Park Songyeol) اور Jumi (Won Hyangra) ہیں، جو اپنے کاروبار کی حالیہ ناکامی کا مقابلہ کر رہے ہیں۔ شکست تیزی سے خوشی میں بدل جاتی ہے جب شوہر اور بیوی کو معلوم ہوتا ہے کہ وہ جومی کے ذریعے اپنے بیٹے کی پیدائش کی توقع کر رہے ہیں۔ وقت گزر جانا، زندگی کو بدلنے والا واقعہ جس کے لیے Taeyoung کو فوڈ کورئیر بننے کی ضرورت ہوتی ہے۔
کام ایک غیر یقینی ہے. Taeyoung ایک سیکنڈ ہینڈ موپڈ چلاتا ہے جو اکثر ٹوٹ جاتا ہے۔ وہ کئی ٹریفک حادثات کے قریب بھی آتا ہے، جو کبھی کبھی اس کے عمیق ہیلمٹ کیمرے پر دیکھے جا سکتے ہیں۔ اپنی پہلی ڈیلیوری پر اسے ایک ایسے کلائنٹ کے پاس واپس جانا چاہیے جس نے اس سے غلط آرڈر وصول کیا تھا۔ لیکن اس کی سب سے بڑی غلطی اس وقت ہوتی ہے جب، روزانہ چیلنج کو پورا کرنے کے لیے، وہ عجلت میں کک اسٹینڈ کو اپنے موپڈ پر چھوڑ دیتا ہے۔ گاڑی ایک آدمی کی کار کے پچھلے حصے سے ٹکرا کر گرتی ہے۔ مالک چاہتا ہے کہ Taeyoung اسے ہرجانے کے لیے 1 ملین وون ادا کرے، وہ رقم جس سے Taeyoung ڈرتا ہے کہ اس کے پاس نہیں ہے۔
سونگیول کی فلم سوچ سمجھ کر ان بہت سے طریقوں کی وضاحت کرتی ہے جن سے یہ معاشی وزن ایک بار مضبوطی سے متحد شوہر اور بیوی کے درمیان پچر پیدا کرتا ہے۔ تائیونگ بعد میں گھر آتا ہے، جمی کو اپنے روتے ہوئے بیٹے کو طویل عرصے تک سنبھالنے کے لیے چھوڑ دیتا ہے۔ Songyeol رات کے وقت کے مناظر کے لیے گرے اسکیل فوٹو گرافی کا استعمال کرکے اپنی باہمی مشکلات کو مزید واضح کرتا ہے۔ Taeyoung اور Jumi دونوں کو بھی ڈراؤنے خواب آتے ہیں، خاص طور پر Taeyoung، جو گاڑی کے مالک کے پاس آنے اور رقم کا مطالبہ کرنے کے خواب دیکھتا ہے۔
Taeyoung اور Jumi اپنے اپنے انداز میں مزید پیسہ کمانے کی کوشش کر رہے ہیں۔ جمی کے لیے یہ تعاقب اس کے ایک ماں کا بلاگ شروع کرنے سے ہوتا ہے، یہ ایک ایسی سرگرمی ہے جو اس کے آرام دہ دنوں کو کچھ بے ساختہ دیتی ہے۔ واضح طور پر، ہم اسے ان کے اپارٹمنٹ کے باہر شاذ و نادر ہی دیکھتے ہیں۔ دوسری طرف، تائیونگ اسی طرح کے حربے استعمال کرتا ہے جو اس کے خلاف کار کے مالک نے دوسرے کورئیر کی طرف استعمال کیا تھا۔ یہ ایک تکلیف دہ لمحہ ہے جو شیطانی استحصالی چکر کی علامت ہے یہاں تک کہ مہربان لوگوں کو بھی مجبور کیا جا سکتا ہے جب وہ مایوس ہو جائیں۔
Songyeol کی فلم کا لو فائی جمالیاتی، جو اکثر قدرتی روشنی پر انحصار کرتا ہے، اس شادی کو ایک خام معیار فراہم کرتا ہے۔ سونگیول ایک نتیجہ خیز کم کارکردگی کا مظاہرہ کرتا ہے، ہیانگرا، جس نے فیسٹیول کا سب سے اوپر اداکاری کا انعام جیتا، اس تھکی ہوئی ماں کے طور پر تقریباً ایک پریشان کن حالت میں انجینئرز بناتا ہے۔ وہ ایک ایسی عورت کے لیے ایک بھرپور اندرونی زندگی تیار کرتی ہے جسے، کسی کم فلم میں، بالکل بھی نمایاں نہیں کیا جائے گا۔ وہ “محبت کے افق سے پرے” کو ایک تیز احساس دیتی ہے جس کی طرف اشارہ کرنے کے لیے، اس بہترین انسانی جوہر کو اچھی طرح سے کمائی گئی امید کا ایک نمونہ پیش کرتی ہے۔
Source link
